Le 30 novembre 2024, la chapelle de Profondsart en Belgique s’est transformée en un sanctuaire sonore lors du concert « Cosmic Cadence« . L’artiste Anantakara y a dévoilé en exclusivité « Light Is Calling« , une pièce inédite qui fusionne ambient minimal, ambiant progressif et musique cinématique. Cette performance immersive a captivé l’auditoire, le plongeant dans une expérience musicale sensorielle et spirituelle.

Une Création Sonore Immersive et Hypnotique

Composé pour un moment solo dans un duo avec Rhéa, « Light Is Calling » illustre à merveille l’approche d’Anantakara. À la croisée de l’ambient minimal et de la musique cinématique, ce morceau se construit sur des nappes de synthétiseurs envoûtantes, des séquences mélodiques répétitives et une voix féminine éthérée. Chaque élément contribue à créer une atmosphère suspendue dans le temps, où la musique semble respirer, évoluer, et inviter à une contemplation profonde.

Dans l’acoustique unique de la chapelle, la performance a pris une dimension presque rituelle. L’interaction entre l’espace, le son et l’audience a renforcé l’impact émotionnel de ce morceau, qui s’inscrit dans une démarche artistique où la musique ne se limite pas à être écoutée, mais vécue.

L’Influence de l’Ambient Progressif dans « Light Is Calling »**

Si l’ambient minimal se caractérise par son épure et son attention portée aux textures sonores, l’ambiant progressif apporte une dynamique évolutive qui enrichit l’expérience d’écoute. « Light Is Calling » ne se contente pas de poser une ambiance : il invite à un voyage, une ascension sonore subtile où chaque élément se développe lentement, transformant la perception du temps.

Cette progression est inspirée des grands maîtres du genre, mais Anantakara y apporte une touche unique, teintée d’émotion et d’une quête d’infini. L’auditeur se laisse emporter par des structures sonores mouvantes, qui évoquent des paysages abstraits, des souvenirs enfouis ou des visions d’un ailleurs.

Une Œuvre à la Croisée de la Musique Cinématique et du Drone Ambient

L’influence de la musique cinématique est évidente dans « Light Is Calling« . Comme une bande-son imaginaire, le morceau semble raconter une histoire sans paroles, en jouant sur les contrastes et les tensions. Chaque note, chaque texture semble pensée pour évoquer une émotion visuelle, comme si la musique elle-même dessinait des images dans l’esprit de l’auditeur.

Par moments, « Light Is Calling » flirte avec le drone ambient, notamment dans ses nappes sonores qui se déploient lentement et créent une sensation d’immersion totale. Ces sonorités profondes et enveloppantes renforcent l’aspect hypnotique du morceau, tout en lui conférant une dimension spirituelle et méditative.

Un Aperçu de « Glimpse Of Changes », le Prochain Album d’Anantakara

Ce morceau fera partie du prochain album d’Anantakara, « Glimpse Of  Changes », actuellement en cours de finalisation. Cette performance live a permis à l’artiste d’affiner son écriture, démontrant l’importance du public dans son processus de création.

Loin d’être un simple exercice de studio, « Light Is Calling » est le fruit d’une interaction vivante entre le musicien et son audience. Il illustre comment l’instant présent peut nourrir la composition musicale, en lui apportant une énergie et une résonance uniques.

Un Concert Mémorable Pour les Amateurs d’Ambient Expérimental

Le concert **« Cosmic Cadence »**, né de la collaboration entre Anantakara (Philippe Wauman) et Rhéa (Mark De Wit), a offert aux spectateurs une immersion complète dans l’univers de la musique ambient. Dans le décor enchanteur de la chapelle de Profondsart, cette rencontre entre l’ambient minimal, l’ambiant progressif et la musique cinématique a repoussé les frontières de la perception sonore.

Avec « Light Is Calling », Anantakara confirme son talent pour créer des paysages sonores qui transcendent la simple écoute. Cette œuvre s’annonce comme un des piliers du prochain album « Glimpse Of  Changes », promettant un voyage auditif unique pour tous les passionnés de musique expérimentale et immersive.